今日搭機飛往荷蘭阿姆斯特丹轉機至西班牙巴塞隆納

畢卡索美術館Museu Picasso
《世界上第一所專門收藏畢加索作品的博物館》
畢卡索美術館是一座位於西班牙巴塞隆納的美術館，收藏有4,251件西班牙藝術家畢卡索的作品。巴塞隆納與畢卡索之間的關係密不可分。畢卡索除了在巴塞隆納完成學業，也在這裡跨出現代主義的第一步。1963年3月9日開張時是世界上第一所專門收藏畢加索作品的博物館，也是向這位西班牙大師致敬的三座博物館之一，無疑是巴塞隆納遊客人次最高的博物館。

聖塔卡德利納市場Mercat Santa Caterina
《巴塞隆納第一座有屋頂也是最新的市場》
建於十九世紀的聖塔卡德利納市場，是巴塞隆納第一座有屋頂的市場。 因時代變遷，地區環境品質逐年惡化，2005年由西班牙著名夫妻檔建築師Enric Miralles及Benedetta Tagliabue(EMBT)全面翻修，是巴塞隆納最新的市場。其現代化的建築又是坐落在古老的聖卡德琳修道院上，透過新舊建築結合，成為一個具有獨特風格的市場。屋頂的結構是由許多的木板連接而成，外層是以67種波浪形狀的磁磚所拼成的馬賽克圖樣，色彩繽紛的屋頂象徵西班牙鮮豔的蔬果，此項設計大膽地打破了傳統的市場形象。

聖保羅醫院Hospital Sant Pau Recinte Modernista
《多明尼克作品，世界最美，最古老的醫院，1997年列為世界文化遺產》
聖十字聖保羅醫院被譽為世界最美醫院，它不只是單純一棟建築，而是一批具有規模的建築群，由加泰隆尼亞建築主義三傑的多明尼克所設計，以紅磚為建材，原本規劃48個建築群，最終只完成了27個，這些建築群被視為加泰羅尼亞新藝術建築風格之代表作。 2009年之前，聖保羅醫院一直都單純作為醫院使用，因為醫療的需求越來越大，也可能隨著需求而破壞建築本體，為了維護醫療品質及建築物的完整，院方決定搬遷到新醫院，經過整理之後在2014年2月才對外開放參觀，大眾也才有機會一覽加泰隆尼亞建築大師多明尼克的作品。

米羅美術館Fundació Joan Miró
《世界上收藏米羅作品館藏最豐富的美術館之一》
巴塞隆納市蒙特惠克山丘的一角有一座純白色建築物，那就是米羅美術館，原來是畫家米羅的工作室，後來米羅將它和300幅畫作及雕塑品捐贈給政府。米羅捐贈的作品共有繪畫217幅，雕塑153件，全部的版畫和五千幅素描。米羅，是以自由奔放的風格和明亮色彩的抽象派繪畫及雕刻作品而聞名於世的現代繪畫巨匠。

密斯的德國館Pabellón Mies van der Rohe
《巴塞隆納世界博覽會德國國家館》
巴賽隆納國際博覽會德國館，密斯•范•德•羅的代表作品，建成於1929年，博覽會結束後該館也隨之拆除，其存在時間不足半年，但其所產生的重大影響一直持續著。密斯認為，當代博覽會不應再具有富麗堂皇和競市角遂功能的設計思想，應該跨進文化領域的哲學園地，建築本身就是展品的主體。密斯•范•德•羅在這裡實現了他的技術與文化融合的理想。在密斯看來，建築最佳的處理方法就是儘量以平淡如水的敘事口吻直接切入到建築的本質：空間、構造、模數和形態。

加泰隆尼亞美術館Museu Nacional d’Art de Catalunya
《全世界最完整的羅曼式藝術收藏之一》
加泰隆尼亞國家藝術博物館館藏近25萬件，力圖全方位地展示加泰隆尼亞的藝術史。展品一方面涵蓋了從羅曼藝術到20世紀中葉的千年時光，當地豐富的羅曼和哥特藝術遺存構建了館藏中的重點和亮點，而在哥特藝術部分還特別補充了少量外地展品來對比闡明加泰隆尼亞的藝術特色。羅曼建築的構件和來自教堂聖壇以及禮拜堂的壁畫殘片，為學者提供了罕見的研究藝術原初面貌的材料，而按照原有建築形制展出則使得遊客更加容易把握古代空間氛圍。

巴特由之家Casa Batlló
《2005年列入世界遺產》
這棟建築並非高第所建，卻是經由高第之手由裡到外大改造。這棟建築建於1877年，是巴特由先生所有，在他買下這棟建築後，在1904年時邀請高第來幫忙翻修設計與內部建築，而高第是以「聖喬治屠龍 San Jorge Matando al Dragón」為藍圖去設計的，從外觀上就能看見許多龍骨、骨頭的設計。

達利戲劇美術館Dali Theatre Museum
達利珠寶館Dali Jewelry Museum
《超現實主義最重要的美術館之一》
達利戲劇美術館是世界上最大的超現實主義繪畫博物館，建于菲格列斯達利廣場上，這棟19世紀的建築最早為市政廳劇院，曾在西班牙內戰時被摧毀，在達利親自監工下，這座美術館建在當時的廢墟之上，所有的藝術品都是在達利本人親自設置擺放。博物館在達利有生之年已經對外開放，他希望進來參觀的人自由的欣賞他的作品，因此所有做作品並不是按創作年份擺放的，並且沒有標注作品名稱與創作年份。標注與玻璃保護框都是後期加入的。博物館內收藏有達利的繪畫作品、雕塑、裝置藝術、甚至是與迪士尼合作的動畫片，還有他自己的收藏品。 除了繪畫、雕塑、戲劇等創作，達利設計的珠寶也堪稱一絕！從達利設計的珠寶裡可以看出他以人體器官如口、眼、心臟、眼淚以及各種植物、昆蟲等形狀來設計珠寶。

米拉之家Casa Milà ~特別安排夜間燈光秀~
《高第作品，1984年列入世界遺產》
力學結構很特別，建築物的重量完全由柱子來承受，所以每一層樓的隔間佈局都不一樣，三樓隔出三戶住家，四樓隔出四戶住家，五樓隔出四戶住家，六樓隔出三戶住家，每戶住家占地也不一樣，最大600平方米，最小290平方米。頂樓是用來調節溫度，曬衣服用的。屋頂陽臺則類似高第的另一個作品奎爾公園中似蛇般的長椅，有30個奇特的煙囪，2個通風口，與6個樓梯口，塔狀的樓梯口形狀最大，螺旋梯裡面暗藏水塔。大多數參觀過這棟建築的人可能會認為米拉之家是壯麗且氣勢淩人的，也有人對波浪狀的外牆覺得太古怪，但無論如何，米拉之家已經成為巴賽隆納市的地標之一。

奎爾公園Park Güell
《高第作品，1984年列入世界遺產》
建於1900年到1914年，原本是想設計成六戶別墅住家的英式花園，但是因為案子失敗而變更為公園，高第利用高低起伏的地形，搭配蘑菇、糖果屋和七彩大蜥蜴的童話趣味，使奎爾公園成為他最多采多姿的作品之一。

維森斯之家Casa Vicens
《高第首座作品，2005年列為世界遺產》
維森斯之家建於1883年至1889年，是高第在巴塞隆納早期的作品之一。該建築位在當時擁有多棟富商的避暑山莊所在的郊區，因此維森斯之家在設計上擁有很寬廣的空間，建築的圍牆欄杆採用建築界新引進的鑄鐵材料，造型上運用棕梠葉，而維森斯是個陶瓷商人，居家內外裝飾採用了石材、陶瓷、磚瓦的混合鑲砌，造就了建築給人奇特的視覺感受，也展現出該建築靈感受到「西班牙在地的阿拉伯伊斯蘭文化」影響，並包含高第本身的設計理念。直到2017年秋天才正式對外開放。

聖家堂La Sagrada Família
《高第作品，1984年列入世界遺產》
《世界上唯一一座還未完工被列為世界遺產的建築物》
聖家堂於1882年開始動工，由Josep Maria Bocabella領導Asociación Espiritual de Devotos de San José宗教團體出資，由建築師Francesc de Paula del Villar開始興建。一年後，建築師Francesc de Paula del Villar因設計的教堂成本太高，和宗教團體意見不合，辭職而去，才由年僅31歲的安東尼•高第接手。高第設計聖家堂的理念來自于蒙瑟瑞特聖石山，預計共由18根高塔和3座立面組成。週邊的每座立面各有四座高塔，高達94公尺，代表耶穌的12門徒；內圈則有4根高107公尺的塔，代表四位傳福音者；最後是2根位於中央最高的塔，分別代表聖母瑪麗亞以及至高的耶穌。

古根漢美術館 Museo Guggenheim Bilbao
《畢爾包起死回生的關鍵》
在1997年由古根漢基金會創建，展出現當代藝術作品的美術館。它的主建築由法蘭克•蓋瑞(Frank Gehry)設計，是解構主義建築的代表作。蓋瑞與一組航太專家合作，發展出一套可以直接在電腦上建立模型，並與工廠生產線連接進而建造的程式，從設計到施工完畢，全由3D程式輔助完成。畢爾包古根漢博物館相當成功，成為該城市旅遊文化最重要的景點，也是真正改變蓋瑞一生、揚名國際的項目。

里斯卡酒莊Marques De Riscal 參觀與品酒
創立于1858年，擁有150多年的釀造歷史，為里奧哈最古老的釀酒家族之一，與Marqués de Murrieta酒莊被喻為西班牙兩大釀酒家族。2006年與後現代解構主義建築大師的法蘭克•蓋瑞合作，建築洋溢著酒莊的色彩：粉紅色象徵葡萄酒，金色象徵包圍酒瓶的金絲線，而銀色則象徵酒瓶頂的銀箔，完美融合了傳統與創新。

維尤拉酒店Viura Hotel
這座由西班牙建築設計公司 Designhouses 所設計的前衛旅館，內部空間卻是異常的簡約與精緻，主體由古老酒莊改建而成，週邊盡是傳統村落與教堂，Designhouses 以橫向堆砌的建築體成功地與環境融合一體，整體不對稱的層次美感更創造出視覺創意。旅館的每個房間均各自獨立、以不對稱的方式向兩側傾斜，整體設計就像是由許多個別的小盒子所堆砌起來似的。

國立蘇菲亞王妃藝術中心 Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia
《集西班牙現代美術大成》
它是全球屬一屬二的重量級現代美術館，主要收藏20世紀的西班牙藝術作品，特別是全球知名畫家畢卡索、達利和米羅的畫作，還有其他西班牙先鋒畫家、立體主義以及超現實主義、唯美主義等畫派的近代藝術家的作品。

聖費南度皇家美術學院 Real Academia de Bellas Artes de San Fernando
《西班牙藝術大師的搖籃》
是一座美術學校及美術館。學院當初為了讓學生可以有學習和臨摩的物件，而收藏了許多大師級的名畫，其中最精彩的要屬16~19世紀的西班牙繪畫，像是蘇巴蘭、慕裡歐、埃爾．葛雷科等人的作品，此外，由於哥雅曾經在此擔任要職，因此更有一整間展覽室專門展出他的作品，其他還有魯本斯、泛戴克以及丁特列托等人的作品也在學院中可以欣賞的到。畢卡索和達利都曾在此學習。

普拉多美術館Museo Nacional del Prado
《世界三大美術館之一》
和巴黎羅浮宮、倫敦大英博物館並列世界三大博物館的普拉多美術館，擁有全世界最完整的西班牙藝術作品，收藏有從14世紀到19世紀來自全歐洲的繪畫、雕塑和各類工藝品，館藏之豐令人歎為觀止。

埃爾埃斯寇裡亞爾修道院皇家圖書館 Real Biblioteca del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial
《世界10大最美圖書館之一，1984年列為世界遺產》
代表著西班牙帝國黃金世紀的修道院皇家圖書館無盡奢華，該修道院由西班牙國王菲力浦二世下令修建，於1563年動工，歷時21年完工。整個建築平面呈長方形，修道院被一座用灰色花崗岩建成的4層樓所環繞。長方形的四角上，各聳立了一座55米高、尖頂上豎立著一個金屬球體的7層角樓。圖書館裡鋪滿大理石的地板上排列刻有花紋的木制書架，還有一座中世紀的地球儀，營造出華麗又沉穩的氣氛。

阿蘭惠斯皇宮Real Sitio de Aranjuez
《2001列入世界文化遺產》
位於馬德里南端，是西班牙國王的居住地之一。王宮修建完成於18世紀中期，擁有巨大的花園，並且收藏有眾多珍貴的藝術藏品，奢華程度比得上法國凡爾賽皇宮，西班牙作曲家Joaquín Rodrigo以此地為作品題名，創作了阿蘭惠斯吉他協奏曲。

埃爾.葛雷科博物館Museo Del Greco
《集大師名畫之大成》
埃爾‧葛雷科博物館又稱為埃爾‧葛雷科故居，雖然稱為故居，這裡卻不是他的家。出生於1541年希臘克里特島的畫家，年輕時曾到威尼斯學畫，後來因緣際會下得知西班牙興建皇宮急需人才，於是就來到西班牙投入興建工作。在1577年時來到托雷多為一座修道院繪製主祭壇，1906年Vega Inclán侯爵買下了埃爾‧葛雷科博物館附近的廢墟，加以整修並搭配埃爾‧葛雷科在世時的傢俱，也恢復了他當時的畫室模樣，博物館於1910年開幕，裡面展出多幅埃爾‧葛雷科的畫作，包括「托雷多風光」，以及「十二門徒」系列。

聖多美教堂Iglesia de Santo Tomé
這座興建於14世紀的教堂，建築中擁有典型的穆德哈爾式六角形高塔，但是他之所以聞名，並不是因為教堂本身，而是收藏了埃爾‧葛雷科最著名的畫作《奧格斯伯爵的葬禮》，此畫是1586年聖多美教堂的神父所畫，是為了紀念已死去200年且曾為各教堂奉獻大筆金錢的托萊多貴族奧爾斯伯爵。

托雷多大教堂Toledo Cathedral
《世界上最重要的名勝建築之一，西班牙三大教堂之一》
托雷多大教堂興建於西元1226年，約耗時300年，其悠久的歷史、雄偉的建築，以及巧奪天工的雕刻，讓這座教堂因而享有崇高的聲譽。早在古羅馬時期，這裡就已經被視為宗教聖地。外部設計以哥德式建築為主，內部則以穆德哈爾與巴羅克藝術設計，另外使用西班牙式精美銀飾來裝潢，呈現多樣文化與精緻華麗之藝術風格。而大教堂正門由三道大門所組成，分別是「地獄之門」、「赦罪之門」、以及「審判之門」。並在門楣上設計有「最後晚餐」雕塑作品。

哥多華當代藝術中心 Espacio Andaluz de Creacion Contemporanea
當代藝術中心由西班牙Nieto Sobejano Arquitectos事務所所設計，於2013年完工。由於哥多華迄今仍存在著伊斯蘭教勢力統治下的痕跡，當代藝術中心的靈感就是來自于傳統的伊斯蘭建築，帶著拱頂結構和突角拱窗，以及花格窗、鋪砌和阿拉伯式花紋裝飾等多種裝飾主題，外部獨特的六角形圖形拼成的建築立面與鏤空牆體讓人印象深刻，室內的混凝土牆壁、混凝土板和連續的混凝土地面，透過一種潛藏的幾何秩序和節奏的嵌套，產生多變的動態空間。

都市陽傘Metropol Parasol
《號稱世界最大的木建築》
位於西班牙南部塞維亞的都市陽傘，是一個巨大的現代藝術建築，由德國J. MAYER H. Architects建築事務所的Jürgen Mayer-Hermann所設計，2005年開始動工，後因西班牙經歷經濟衰退而遲至2011年才完工。木造式的蜂巢結構，以六座混凝土基座彼此相互環扣形成一個巨型量體，讓所有元件與面板有組織性而密集的構成長。這座建築全由波動起伏的木板組合而成，整體造型看上去像是由幾把太陽傘的結合。號稱世界最大的木建築。同時也是現代最大、最具創意的木質結構之一。

佛朗明哥舞舞蹈課程體驗
佛朗明哥（Flamenco）源於西班牙南部安達盧西亞地區的藝術形式，包括歌曲、音樂和舞蹈。佛朗明哥的形成深受安達盧西亞地區的摩爾人和猶太人的影響，還吸收了大量羅姆人（吉普賽人）的藝術元素。佛朗明哥舞蹈是一種即興舞蹈，沒有固定的動作，全靠舞者和演唱、伴奏的人以及觀眾之間的情緒互動。

里斯本藝術、建築與科技博物館 Museum of Art, Architecture and Technology
該建築的設計由英國建築師艾曼達•萊維特領銜的倫敦建築設計團隊「AL_A」擔綱，設計亮點在於藝術與文化的融合，更注重建築與人的互動，把建築的屋頂設計成一個大的觀景台，同時他們也在這兩棟建築旁規劃了一片戶外公園。這棟藝術殿堂展館有著流線型的外表，從正上方看彷佛河面上的層層波紋，而側面也像極了一道緩緩前進的水波，正門外立面上使用了15000塊白色3D瓷磚，產生了一個「包含水、光線和陰影感覺的複雜表面」。建築師充分利用自然環境，將濱海文化與當代藝術糅合在一起，而這裡將成為里斯本欣賞海景的好地方。

Livreiros Bertrand
《世界上最古老的百年書店》
Bertrand Livreiros書店位在里斯本市區、巴西人咖啡館附近，書店成立於1732年，經營至今300多年，其書店經歷過里斯本大地震、19世紀內戰、20世紀革命及葡萄牙近幾年來的金融危機，在葡萄牙最艱難時刻仍屹立不搖。最特別的是這間書店還有金氏世界紀錄認證的證書擺放在書店內。

LX Factory文創區
《葡萄牙首都全新潮流之地》
LX Factory位於里斯本特茹河畔，在19 世紀，這裡曾經是里斯本市內最重要的製造工業區，棉紡廠、制糖廠、印刷廠都曾在此落戶。而現在，這片昔日的工業基地搖身一變，成了一個彙集80多間藝術和時尚公司的“文化工廠”，成為葡萄牙首都的一個全新潮流之地。

Ler Devagar
位於葡萄牙首都里斯本的Ler Devagar書店，其店名原指「慢慢地讀」（Read Slowly）意思。在閒適舒緩的里斯本，讀書是為了放鬆，讀書是為了沉澱。書店前身是挑高的一所舊的紡織廠房改造而成，擁得天獨厚的室內空間，寬敞的像座停機坪，一樓與二樓相加陳列了超過二十層，非常壯觀。由於室內全數打通，任何角度都無遮蔽物，店內景致一覽無遺，其中包括一具以細線懸掛在空中、騎腳踏車的白色女孩模型在空中飛翔。

搭嘟嘟車遊里斯本老城
嘟嘟車也是遊覽里斯本街區一種很受歡迎的旅遊交通工具。

貝倫葡式蛋塔店Pastéis de Belém
《葡式蛋塔創始店》
葡式蛋塔最早由19世紀葡萄牙里斯本貝林區熱羅尼莫斯修道院的修女發明，主要是因為蛋白的用途比較多，所以剩下許多蛋黃，因為修道院不想浪費這些蛋黃，所以就使用蛋黃製作了不少甜點，蛋塔就是其中之一。後來修道院於1820年代關閉，1937年附近的糕餅店Casa Pastéis de Belém 開始販賣蛋塔，因為店面位於貝林區，因此也叫做「貝倫塔 pastéis de Belém」。

瓊安娜圖書館Coimbra Biblioteca Joanina
《2013列為世界文化遺產，世界最美圖書館之一》
被選為世界最美圖書館之一的科英布拉大學圖書館。於1290年由迪尼士一世在里斯本以Studium Generale 的名稱創立，它也是歐洲最古老的圖書館之一，已經有700多年的歷史，屬於典型的巴羅克式建築。館內裝飾金碧輝煌，氣魄宏大而典雅。館內屋頂用各式掛毯和瓷磚畫裝點，反映了宗教、戰爭和歷史的主題。科英布拉大學因其作為葡語文學及思想的發祥地的重要地位及其建立於16世紀的古老校園，於2013年被聯合國組織評為世界文化遺產。

萊羅書店Livraria Lello
《葡萄牙最具歷史的書店之一，全球最美書店之一》
萊羅書店創辦於1906年，所處的建築物為新歌德式建築，由劄維耶•埃斯戴爾設計，有著最雄偉壯觀的內飾設計，最精緻動人的圖書，建築物內呈曲線形的樓梯最為特式。2008年，英國記者在衛報發表的《頂級書架》一文中，將其列為心目中第三最美書店；2011年，著名旅遊指南《孤獨星球(Lonely Planet)》將其評為全球最美書店之一；2015年，分別被美國《時代週刊》和CNN新聞頻道評為“全球最酷”和“世界上最美麗的書店”。

Majestic Café
《世界十大最美咖啡廳》
Cafe Majestic最早開業於1921年，原名Elite café，因為Elite這個詞多少帶點貴族色彩，對當時的葡萄牙來說有些敏感，所以咖啡廳在1926年改名為Majestic其建築外觀使用醒目的大理石，裝飾著美麗的花卉元素和曲折的圖形。店內真皮沙發的氣味，混合著漆木的沉香，淺紅色與灰白色相間的石膏裝飾著天花板，牆面上聯排的佛蘭德鏡子，反射著四周牆角線上的小天使雕塑和鐵藝吊燈，大理石地面和黃銅部件的結合，牆面裝飾木板的細節十分考究。Cafe Majestic從以前就是知識份子、藝術家與名媛們的最愛，據說JK羅琳在波多任教時，常到這裡寫作。

聖本篤車站Estação de São Bento
車站最早於1916年啟用，距今已經100年整。名稱源於16世紀的本篤會修道院，曾經一度荒廢又啟用，目前是波多市中心最多人潮川流的車站。由葡萄牙藝術家Jorge Colaco所做的瓷磚畫作，共計兩萬片瓷磚，畫出葡國的歷史、舊時生活等，看起來宛如中國青花瓷的葡式風格瓷磚，技術精湛而充滿細緻的美感。車站大廳的牆面，如此便活生生的成為了生活中的美術館，葡萄牙強烈又充滿張力的瓷磚藝術，在此展露無疑。

這趟西班牙葡萄牙藝術行旅將在今天畫下完美的句點。享用完早餐後稍作休息整理行李，隨後將有專車接團員前往機場辦理登機手續。

班機預計於今天下午抵達桃園國際機場。